No doubt exists that all women are crazy; it’s only a question of degree.
– W. C. Fields

Senza emozione è impossibile trasformare le tenebre in luce e l’apatia in movimento.
– Carl Gustav Jung

Fotografare un matrimonio non è un’impresa facile, anzi, è maledettamente complicato. Ci vuole esperienza, qualità, tecnica, conoscenze, tempo e anche, perché no, attrezzatura adeguata. E quindi se possibile evito di cimentarmi nell’impresa, anche perché fotografare il giorno più bello di una coppia è una responsabilità non da poco. Ma quando sono chiamato in causa, raramente per fortuna, cerco sempre di comportarmi al meglio e fissare il ricordo degli sposi nel mondo più interessante possibile; cercando di mantenere il mio stile, ma non dimenticando le richieste dei protagonisti della giornata. E questa è una selezione, per il mio personalissimo gusto, del matrimonio di Enrica ed Emanuel. Parliamo di oltre 12 mesi fa, il tempo passa veloce, ma volevo comunque pubblicare qualcosa che mi ricordasse quella giornata davvero faticosa (ma divertente). Lo stile è un tentativo di imitazione, mal riuscito, del mio fotografo di matrimonio preferito: il numero uno, un certo Paolo Viglione, lo conoscete?

Sabato scorso ho partecipato a Mapstock, il raduno dei mappatori seriali del gruppo Urban Exploration Database. Ci siamo ritrovati a Salussola, a tavola (come qualsiasi raduno che si possa definire rispettabile), fra frizzi, lazzi e un ottimo aperitivo (di gran lusso) genovese: il vero CoRoChinato. Si è parlato di fotografia, di urbex, di avventure e di segreti. Anche di puttane e supereroi, ma questo è un altro discorso (credo). Ho colto l’occasione per portare con me la ring-light e scattare qualche ritratto un po’ diverso del solito: un modo come un altro per socializzare (al primo posto però c’è sicuramente l’alcool). Sono 16 volti, 16 primissimi piani, a fuoco: tranne un paio che ho scattato di fretta, ma che ho deciso di pubblicare ugualmente per non discriminare nessuno (o quasi). Non sarà l’ultima volta: mi piace tantissimo questo tipo di luce, credo sia davvero intrigante.

Voglia. Credere in qualcosa, sempre e comunque.
Tempesta che azzera la mia volontà.
Ostico e veloce: tempo.
Una voce fuori. Rotta dalla paura.
In frantumi la mia lucentezza.

Ho scattato questa foto durante la Torino PhotoMarathon del mese scorso. Non l’ho scelta fra le presentate in quanto non si agganciava a nessun tema (scattata senza troppo pensare alla competizione), ma devo ammettere che presenta un certo fascino (almeno per il sottoscritto). Mi sono sistemato nel centro perfetto della Galleria San Federico, mi sono abbassato al livello del suolo e con il 14mm ho cercato di coprire più angolo possibile. Ho scattato, sottoesponendo troppo, a mano libera e in post-produzione mi sono visto costretto ad alzare le ombre in modo non convenzionale: il risultato è un’immagine decisamente forte e non perfettamente nitida; conserva però un alone di mistero e di simmetria che trovo davvero interessanti.

Costruita negli anni Trenta del Novecento come terza grande area commerciale coperta da aggiungere alle già esistenti Galleria Subalpina e Galleria Umberto I, la Galleria San Federico con le sue ampie vetrate, la struttura a “T” e le colonne e volte in marmo pregiato è sicuramente un’altra delle bellezza torinesi tutte da vedere. La galleria fu la prima sede storica del quotidiano La Stampa. Al suo interno si trova il cinema Lux, una delle più antiche sale cinematografiche della città sabauda. Anche qui è arriva la macchina da presa di Dario Argento che, proprio nella Galleria San Federico, ha girato alcune scene di Profondo Rosso.

Per il secondo anno consecutivo ho partecipato alla Torino Photo Marathon. Questa volta da campione in carica. Torino è una città bellissima da fotografare, inizio adesso a conoscerla: per chi arriva da un piccolo e tranquillo paese di provincia, come il sottoscritto, la domenica il centro storico è qualcosa di incredibile e offre una davvero tanti spunti fotografici. Anche quest’anno sono abbastanza soddisfatto del risultato: riuscire ad ottenere il massimo è davvero difficile quando il tempo a disposizione è poco e i temi da sviluppare tantissimi (e per tornare a casa si deve partire prima del tramonto). Ovviamente bissare il risultato di 12 mesi orsono è un’impresa al limite dell’impossibile, ma l’importante è partecipare e divertirsi. E usare il cervello, che talvolta diventa pigro e smette di lavorare. Ho scelto di seguire la via intrapresa lo scorso anno, giocando con un bianco e nero molto contrastato e la vita di strada della città sabauda. Ormai Torino è casa mia. :-)

In ordine di apparizione i titoli sono:
Verità Nascoste
Leggermente fuori focus
Cattura il futuro
Torino oscura
Torino è casa mia
6 come 6

La scorsa settimana mi sono lasciato prendere la mano e ho fatto una pazzia: ho preso l’aereo e sono volato a Colonia per il Photokina, la più importante fiera dedicata alla fotografia del mondo (il Photoshow milanese ci fa un baffo). La pazzia consiste nel considerare che fra viaggio di andata, visita alla fiera, visita alla città, cena (a base di birra e wurstel) e rientro sono passate circa 22 ore. Il Photokina è qualcosa di incredibilmente grande: non so quanti metri quadrati fosse lo stand della Canon (quello al quale ovviamente ho dedicato più tempo), ma vi posso assicurare che parliamo di dimensioni davvero importanti. Ho girato la fiera in lungo e in largo sino alle 4 del pomeriggio e poi sono uscito per un giro in centro: si, perché i padiglioni del Koelnmesse sono praticamente a 2 passi dal cuore della città. Dopo aver attraversato l’incredibile ponte Hohenzollern ho dedicato la restante parte del pomeriggio al Duomo di Colonia (la terza chiesa più alta al mondo) e al centro storico della città tedesca. Alla sera ero talmente stanco che in aereo mi sono addormentato durante le fasi di decollo e mi sono svegliato solo quando il carrello ha toccato l’asfalto della pista di atterraggio di Orio al Serio. ZzzzZzzz. Il viaggio in aereo più bello della mia vita.

Ogni generazione ha i propri idoli. Anche se a noi (meno giovani) sembrano pagliacci da circo. #sferaebbasta

È la terza volta che fotografo la rappresentazione teatrale studentesca organizzata da Servi di Scena. E trovo estremamente stimolante (e divertente) fotografare il backstage: quest’anno mi è toccato in sorte il Garelli con lo spettacolo dal titolo ‘Lazzi & Intrallazzi’. Ho cercato, come sempre, di adeguarmi all’ambiente, di nascondermi e risultare invisibile per riuscire a realizzare un reportage aderente alla realtà (per quanto fattibile) senza interferenze ed espressioni forzate. Si tratta, essendo il fotografo elemento esterno, di un’impresa al limite, ma credo di essere riuscito a rendere tutto il più naturale possibile. E in queste foto (ne ho scelte 13+1) ho cercato di raccontare l’atmosfera che si respira nel dietro le quinte prima dello spettacolo: ed è una bellissima atmosfera. Ho scelto, come sempre in questo caso, il bianco e nero per concentrare l’attenzione sull’espressioni ed evitare i fastidiosi giochi di colore e illuminazione artificiale (nel caso davvero tremenda). La foto che ho scelto come copertina è tecnicamente sbagliata: la messa fuoco non è perfetta (ho scattato a F/1.2 e 1600 ISO), anzi, ma certe volte cogliere l’attimo è più importante persino della composizione e della tecnica. Capita poche volte, molto raramente, ma capita.

Questa serie di foto arriva dal passato, dall’estate 2012. Zona Nord di Torino, un carrozzeria di quelle un po’ potenti, una modella bellissima. E condizioni di luce impegnative, e un fotografo un po’ incapace ma che cercava di migliorare. Non avevo mai pubblicato queste foto, ma nei giorni scorsi ho visto una foto recente di Marina (sempre bellissima) e ho deciso di fare un salto indietro nel tempo. E forse qualcosa di interessante sono riuscito a salvare; devo ammettere che oggi farei tutto completamente diverso e decisamente meno tuning, meno tipo calendario camionisti.