Durante la fiera di Primavera (7-8 Aprile) abbiamo organizzato, con MondovìPhoto, un piccolo shooting fotografico all’interno della sala delle conferenze del Comune di Mondovì. La bella Andrea (il nome Andrea al femminile mi lascia sempre interdetto positivamente), due flash, un paio di ombrelli traslucidi, un beauty dish. Niente di particolarmente innovativo e fantasioso, ma un utile e divertente diversificazione del tempo in fiera. Ho scattato sempre con il 24-70 a tuttaapertura utilizzando due flash a 45 gradi sparati sugli ombrelli traslucidi per diffondere uniformemente la luce senza creare alcun tipo di ombra. Ritratto beauty in luce piena.

Questa serie di foto arriva dal passato, dall’estate 2012. Zona Nord di Torino, un carrozzeria di quelle un po’ potenti, una modella bellissima. E condizioni di luce impegnative, e un fotografo un po’ incapace ma che cercava di migliorare. Non avevo mai pubblicato queste foto, ma nei giorni scorsi ho visto una foto recente di Marina (sempre bellissima) e ho deciso di fare un salto indietro nel tempo. E forse qualcosa di interessante sono riuscito a salvare; devo ammettere che oggi farei tutto completamente diverso e decisamente meno tuning, meno tipo calendario camionisti.

Le foto in chiave alta e chiave bassa (high & low key) sono tipologie di immagini con un controllo molto attento dei rapporti di illuminazione. Le foto in chiave alta hanno condizioni di luce di almeno uno stop sopra il grigio medio, viceversa le foto in chiave bassa hanno la caratteristica di trovarsi di almeno uno stop sotto. Se dovessimo rapportare il tutto al sistema zonale di Ansel Adams potremmo dire che le foto in chiave alta si trovano nelle zone 7, 8 e 9 (nella 10 sarebbero bruciate), mentre le foto in chiave bassa si trovano nelle zone 1, 2 e 3 (anche in questo caso si deve evitare la zona 0 per evitare il nero assoluto). Per parlare di high key il rapporto di illuminazione fra soggetto e sfondo non deve essere superiore a 3,5:1 mentre nel caso di low key la situazione ovviamente si inverte e il rapporto può diventare importante, anche sino a 10:1. Ho scattato queste due foto di Natasha durante un workshop con Raffaele Ingegno dedicato proprio allo studio di questo tipo di luce nel ritratto. E’ stata un’esperienza illuminante (ma solo nel caso di high key): avevo già scattato ritratti high & low, ma senza conoscere le caratteristiche della luce che questa tipologia di fotografia deve avere; a caso quindi, cercando semplicemente la sovra/sotto esposizione. In realtà la storia è completamente diversa, questo tipo di fotografia si realizza in scena al momento dello scatto e non in post-produzione e, come in tutte le cose, prima di provare (e quindi pubblicare) è necessario conoscere e studiare.

Fotografare in esclusiva due attori molto conosciuti non mi era mai capitato. Oggi ho avuto l’onore di ritrarre Travis Fimmel e Rachael Taylor in esclusiva: cioè solo per me. E non sono due personaggi qualsiasi, sono proprio due STAR a livello internazionale. A loro le foto sono piaciute, e quindi direi che mi posso ritenere soddisfatto; soprattutto perché piacciono al sottoscritto e questa rimane la cosa più importante.

C’è stato un periodo della mia vita, tanto tempo fa, che ho lavorato sulle navi da crociera. Fotografo di bordo era la mia mansione: praticamente l’ultima ruota del carro. Mi sono infilato nel rutilante mondo del cruise business e ne sono uscito, lottando, distrutto nel fisico e nella mente. Era durissima. Si andava a dormire alle tre di notte, dopo aver fotografo improbabili show e terribili feste in discoteca, e ci si svegliava alla sette del mattino: il succedersi degli eventi era continuo, costante, immancabile. E prevedibile. Non c’è stato un giorno che non abbia maledetto quel lavoro. Qualcuno sostiene che la fotografia sia arte, può essere, nel mio caso era semplicemente catena di montaggio. Scatta, controlla, stampa. Talmente noioso da perdere la voglia di essere arte nel giro di pochi giorni, ore forse. E poi le persone che si divertono, magari (tanto) ubriache, mentre tu lavori e non un lavoro qualsiasi: un lavoro noioso. Fortuna che c’era lei: Alizee. Mi ha salvato la vita con la sua gioia di vivere, il suo sorriso. Adorabile sempre, mai un momento di tristezza, di sconforto. Un’ancora di salvezza in un mare di noia e routine. Grazie.

Una storia inventata, un momento di lucidità estrema. Un gioco collegato ad una fotografia, una mia fotografia: un modo come un altro di immaginare la realtà, di immedesimarsi in situazioni non troppo lontane dalla vita quotidiana di ognuno di noi.

Se sai come usarle, le parole, possono tanto.
Se sai come usarli, gli occhi, possono tutto.
(sonietta1311, Twitter)